Christian Burgazzi

Archive for the ‘Alimento pa'l coco y pa'l alma’ Category

París

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 22 septiembre 2007 at 9:55 pm


París está bella como siempre o más que nunca.
Esa es la primera impresión en nuestras primeras caminata por sus limpias y amplias calles, con un aire fresco del inicio de Otoño.
Una ciudad moderna, que preserva su historia, su esencia, y que a la vez tiene puesta su mirada en el futuro, cambiando para adaptarse a los nuevos tiempos.

Un ejemplo de sociedad, que a pesar de sus dificultades, ha sabido crecer con equidad y bienestar generalizado, lo cual ha requerido de milenios de avances y retrocesos, económicos y sociales.

Saraband

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 18 septiembre 2007 at 5:47 pm


La última película de Bergman, hecha para la TV sueca en 2003, se desarrolla en 10 momentos de diálogos profundos e inquietantes, como es su estilo, en tomas interiores, teatrales.

Cada una de las 10 conversaciones son entre dos personajes, ex-esposos, padre e hijo, hija y padre, adulto y joven; y exploran los temas que angustian la existencia humana según Bergman, las relaciones familiares, y en modo especial las paterno-filiales, la rivalidad, la incomunicación, las ataduras y, como siempre en Bergman, la presencia de la muerte, en este caso, el trastorno que deja la muerte de un ser querido.
Con la siempre estelar Liv Ullmann, a sus 64 años.
Mi Nota: 8,5/10

Sonrisas de una noche de verano

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 16 septiembre 2007 at 5:09 pm


Película de I. Bergman, realizada en 1955, ambientada en los inicios del siglo pasado.
El amor de pareja, la infidelidad, las intrigas y la hipocresía en la que se basan muchas relaciones sociales, descritas de manera jocosa, casi caricaturizadas.

Los planes de las mujeres rivales con intereses comunes se alían para lograr sus propósitos de embaucar a los ingenuos hombres, atrapados en sus redes y enredos. Una de las que hoy en día se llamarían “cuaimas”, afirma en la película: “Hay que ayudar a los hombres a pesar de ellos”.

El papel y la ingenuidad de los hombres en la “guerra” del amor, en la que quedan a la merced de la sagacidad y astucia de las mujeres, quienes suelen ganar y dominar el juego.

Enredos de pasiones, traiciones, amantes en fuga, en la larga noche del verano del hemisferio norte, que sonríe tres veces a los amantes, a sus locuras y a quienes se quedan solos, ya que “el amor es un don y un castigo”
Con final feliz, como todo cuento que se respete…
Mi Nota: 7/10

La vergüenza

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 14 septiembre 2007 at 4:49 pm


Impactante película filmada por I. Bergman en 1968, en la que aborda el tema de la guerra y plantea los inquietantes dilemas que estremecen el alma humana.
En situaciónes de crisis extremas como la guerra, se evidencian las angustias éticas que genera el impulso natural de la sobrevivencia y de las necesidades individuales. Las conciencias apabulladas ante conductas que se hacen indispensables, si se quiere seguir viviendo; aunque sea con una enorme carga de vergüenza.
Actuaciones descollantes de Liv Ullmann y Max von Sydow.
Mi Nota: 7/10

El reloj del mundo

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Todos on 12 septiembre 2007 at 9:11 pm

Poodwaddle.com

Pueden verlo en español en: http://poodwaddle.com/worldclockes.htm

Gracias a Miguel Terán por enviarme este interesante vínculo.

El Silencio

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 10 septiembre 2007 at 4:36 pm


Otra de las magníficas películas de I. Bergman realizada en 1963.
Un film lento, oscuro, que crea una atmósfera a veces pesada, como la de la incomunicación humana, entre dos hermanas muy distintas (¿o es una sóla persona dividida en su interior?) en una relación amor-odio.

Largos silencios, sin sonido ni música incidental, en un país extranjero del que no conocen el idioma. Imágenes de extraños personajes, como un grupo de enanos españoles que tienen un show en un cabaret o teatro de mala muerte.

Vidas en búsqueda de sentido, a través de relaciones sin sentido.

De nuevo la enfermedad juega un rol central en la vida de los personajes de Bergman.
El sonido del paso del tiempo, el tic-tac de los relojes, y sus imágenes son recurrentes en su cine. El blanco y negro, los planos largos y cerrados, los monólogos sin respuesta.
Actuaciones desgarradoras ante la muerte, temida e ineludible.
Mi Nota: 7/10

Sonata de Otoño

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 8 septiembre 2007 at 4:23 pm


Película de Ingmar Bergman de 1978.
Obra profunda, estremecedora, en la que hija y madre se debaten en una relación distante y atormentada de amor y odio.
Bergman asume con su poderoso lenguaje cinematográfico de primeros planos y actuaciones insuperables, otro de los temas centrales en la existencia humana, la relación paterno-filial, origen de toda la dinámica humana, para bien y para mal.
El drama de los individuos de Bergman asediados por sus fantasmas interiores, en los que se reflejan los fantasmas de muchos.

Los textos de los diálogos reflejan una profunda comprensión de los más íntimos conflictos humanos. Uno de sus personajes afirma:”Tener sentido de la realidad es cuestión de talento” ¿Tenemos el talento para vivir felices?

Actuaciones como la de Ingrid Bergman (este fue su único trabajo con su compatriota), y en especial la de Liv Ullmann en esta película, son de los mejor que jamás haya visto en la gran pantalla.
Una obra Maestra.
Mi Nota: 9/10

Tres mujeres

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 6 septiembre 2007 at 4:13 pm


Film de Ingmar Bergam de 1952.
A través de las historias contadas en “flash back” por tres mujeres casadas con tres hermanos, la película va contrastando las impetuosas relaciones juveniles de pareja y su devenir en vínculos matrimoniales en los que se hacen presentes la soledad, el vacío, el tedio, la perdida del contacto, la dilución del amor, la traición, pero también los momentos de alegría, de risas compartidas, de felicidad.
A mi juicio no es una de sus grandes obras, sin embargo logra entretener, haciendo reflexionar al espectador.
Mi Nota: 6,5/10

El séptimo sello

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 4 septiembre 2007 at 3:50 pm


Sigue el ciclo de I. Bergman con otra de sus obras esenciales, en la que el maestro sueco se debate ante el tema de la muerte y el más allá, la religión, la fe, la búsqueda incesante e inútil de Dios, del entendimiento más que de la fe.

Ambientada en la época de las cruzadas, de la guerra santa, en un tono jocoso, casi burlesco hacia la muerte, personificada por uno de sus actores (excelentes todos).
En una historia cargada de ironia y humor, aborda sus siempre profundos temas, la angustiosa interrogante acerca del sentido de la vida y de la muerte, la duda atroz entre la nada y el más allá, el hombre a la deriva en la vida, sujeto del destino final.
Una obra amena, divertida además de reflexiva.
Mi Nota: 8/10

Gritos y susurros

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 2 septiembre 2007 at 3:32 pm

Una de las películas (1972) más representativa del Bergman profundo, alma adentro, explorando las más esenciales angustias de la vida humana.
Su magistral camara se coloca ante el dolor, la muerte, las emociones, la soledad, los demás, las dudas y las preguntas sin respuesta.

La enfermedad terminal y la incomprensión e incomunicación en las relaciones familiares, humanas. En este caso entre tres hermanas magistralmente interpretadas por tres actrices extraordinarias: Harriet Andersson, Ingrid Thulin y Liv Ullmann.

Una obra densa, tensa y hermosa, en la que Bergman logra crear una atmósfera intrigante, con escenas de alto impacto, y el predominio de tres colores básicos: rojo, blanco y negro.

El desasosiego del espíritu humano atormentado por la búsqueda dolorosa del sentido de vida, que sin embargo logra encontrar breves instantes de felicidad, que pueden compensarlo todo.
Estremecedora.
Mi Nota: 10/10

Fanny y Alexander

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 30 agosto 2007 at 3:10 pm

Una de las ultimas obras maestras de Ingmar Bergman, ganadora del Oscar a Mejor Película extranjera en 1983, refleja la tenue frontera entre la imaginación y la realidad en la Suecia del inicio del siglo pasado, entrelazando historias familiares, conflictos y sus preguntas existenciales.

Una película que si tener la complejidad del cine del autor, posee una profundidad incluso mayor que algunas de sus anteriores películas, aunque permite lecturas más accesibles al gran público. Refleja la maduración cinematográfica de este artista en continua renovación. De hecho no se parece a sus anteriores películas, lo cual desconcierta inicialmente a los apasionados del director sueco de los primeros años.

Intrigas, dilemas, dudas, sexo, relaciones, adolescencia, banquetes, fiestas, vida, muerte, toda la existencia humana, con sus conflictos y contradicciones.
La fe, la iglesia, la disciplina, los dogmas, la represión, el estoicismo, las imposiciones en nombre de dios, sufridas desde la niñez, dejan huellas imborrables en la psique humana. Magistralmente retratadas en una historia elaborada y bien narrada, para ser aprecidada por todos, incluso por la “Academia” que otorga los Oscar.
Mi Nota: 8,5/10

Fresas Salvajes

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 28 agosto 2007 at 2:58 pm

Película filmada por Ingmar Bergman en 1957, nominada al Oscar como mejor Guión.

La presencia de la muerte, los sueños y los recuerdos, el devenir, o el ir y venir de la vida, el pasado y el presente, la vejez y su sentido, las complejas relaciones humanas, todos temas centrales en la obra del director de cine sueco.
La realidad y los sueños se confunden ¿son reales o son ilusiones?
Mi Nota: 7/10.

Persona

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 26 agosto 2007 at 2:21 pm


Del ciclo en honor al maestro Ingmar Bergman “Persona” (1966), una de sus obras más inquietante.

Expresión del surrealismo en el cine, de la introspección y reflexión existencial. Contraposición entre el silencio y las palabras, entre lo claro y oscuro, entre el blanco y el negro.

Actuaciones magistrales sin palabras, con miradas y gestos de Liv Ullmann, cuya primera, última y única palabra en toda la película es: “Nada”.
Y de de Bibi Andersson en un largo monologo largo que sólo recibe silencio como respuesta.

El cine arte y reflexión compleja, refleja las dudas, el dolor y la angustia humana por el sentido de la existencia. ¿Hay un propósito, controlamos nuestra vida? ¿Es mejor dejarse ir, ser? ¿Sanidad y/o locura?
Relaciones humanas en conflicto, contradicciones, amor y odio. Vida, muerte, emociones, pasiones, sexo.

Ritmo lento y tenso. Fotografía impresionante, cuidada, imágenes que hablan en silencio con su belleza. Flashes de sueños y pesadillas: Guerra, Vietnam, Bonzo, Militares, Soledad, Aislamiento.

Intrigante viaje interior, simbólico. Con primeros planos, perfiles, tomas cerradas, intimas, detallistas. Imágenes y palabras inconexas, dentro de la compleja y atormentada mente humana. Escenas oníricas, sin fronteras entre lo real y lo imaginario.
Las dos personas de funden y confunden ¿son una, son dos, somos todos?

Arte experimental, búsqueda de lenguaje, de expresión de lo inexpresable, comunicar lo inescrutable ¿lo logra sin lograrlo?

Genio que perturba, sacude mente y espíritu.
Mi Nota: 7,5/10

Un italiano crió las guacamayas que pueblan Caracas

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Todos on 24 agosto 2007 at 4:22 am

Así se tituló un artículo de Aliana González publicado en el diario El Universal el mes pasado. Interesante historia de una emigrante italiano, Vittorio Poggi , quien desde hace más de 30 años se dedicó a criar guacamayas y a dejarlas en libertad de volar sobre Caracas.

Asegura que las que hoy disfrutamos en nuestro cielo son nietas de las que el crió en Colinas de Bello Monte.
Con razón es tan frecuente verlas ir en las mañana y regresar en las tardes en esas Colinas.
Gracias Sr. Poggi por ese regalo tan valioso que nos hizo.

Lecciones de Amor

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 6 agosto 2007 at 9:51 pm


Obra del recién fallecido Ingmar Bergman. El arte del director de cine sueco mantiene su vigencia después de más de 50 años.
El manejo del lenguaje cinematográfico y su profunda comprensión de las pasiones humanas, le permiten crear las atmósferas y los diálogos propios del cine intimista que lo caracterizará de por vida.
Es lo que lo hace magistral y perdurable en la historia del cine universal.
Mi Nota: 7,5/10

Hard Candy

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 1 julio 2007 at 8:10 pm


Esta película ha sido traducida para las salas hispanas como “Dulce venganza” o “Niña Mala“, dos traducciones contradictorias, que trasmiten lecturas diferentes, casi opuestas de una película, en la que una niña de 14 años se convierte en la perseguidora de un supuesto pedófilo que busca a sus víctimas por Internet, y desarrolla una elaborada estrategia para ejecutar su cruel venganza.

Una atroz confrontación en la que se confunden la victima y el victimario, dejando abiertos complejos dilemas éticos: ¿Hay crímenes antes los cuáles es legitima la venganza y hacer justicia con sus propias manos? ¿Es la niña tan mala como el criminal que persigue?

El film, centrado en dos únicos personajes encerrados en una casa, logra mantener un ritmo tenso y dinámico. Las actuaciones de ambos son excelentes, sobretodo la niña, cuyos diálogos a veces lucen demasiado adultos y cuyo personaje es un Caramelo Duro, como el título original de la película.
Mi Nota: 6,5/10

Jorge Wagensberg

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Todos on 28 junio 2007 at 9:31 pm


Pensador Científico español

“La ética se nos aparece con frecuencia como una especie de estética del comportamiento.”

Gracias a Sanyia F. por introducirme a este increíble autor.

Eugenio Montale

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Cuadernos Sagrados, Todos on 17 junio 2007 at 10:41 pm


“La decencia cotidiana, la más difícil de las virtudes”

El cóndor regresa al mar tras un siglo de ausencia

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Política, Todos on 12 junio 2007 at 9:59 pm

Simón Guerrero

Después de más de cien años de soledad, sin la presencia imponente del cóndor de los Andes, las Sierras de Paleimán, en la Patagonia atlántica de Argentina, disfrutan de nuevo de su vuelo majestuoso, gracias al esfuerzo mancomunado de alrededor de 60 instituciones suramericanas, norteamericanas y europeas, que en 2003 iniciaron el proyecto “El retorno del Cóndor al Mar. Se han liberado desde entonces unos 13 ejemplares. El éxito logrado por este proyecto demuestra que la satanizada “globalización” puede transformarse en colaboración y solidaridad.

Naturalistas como Charles Darwin y Enrique Hudson lo reportaron en esta región a mediados del siglo XIX. Sin embargo, la especie desapareció de la zona hace unos 170 años. Como consecuencia de un trabajo de campo intensivo y de la más sofisticada tecnología de seguimiento satelital, la pequeña población de 13 individuos ha ido ocupando poco a poco su antiguo rango de distribución, llegando a reportarse su presencia a 117 Km. del lugar de liberación. En septiembre próximo se liberarán siete nuevos cóndores, la mayoría de ellos nacidos en cautiverio en diferentes zoológicos de la región. Sólo Mallky, un sub-adulto liberado en diciembre del 2003 y rescatado luego, tiene experiencia de vuelo. Los demás nunca han volado libres, por lo cual deberán permanecer durante dos meses en la plataforma de liberación de Paleimán, adaptándose al entorno. Los ejemplares liberados deben ser capaces, además, de romper con su pico el cuero de la carroña que comen y respetar el orden jerárquico de la especie a la hora de comer.

Cuenta Luís Jácome, director del proyecto, que la experiencia más emocionante la han vivido cuando llegan a una nuevo territorio ocupado por las aves liberadas y al preguntar a los lugareños por el nombre de la zona, la respuesta siempre es del tipo “dormidero del cóndor” o “descanso del cóndor”, a pesar de que en esa región hacía casi dos siglos que el cóndor era una simple palabra. Es como si los cóndores nacieran equipados con una brújula genética, que les permitiera redescubrir sus cotos ancestrales.

Lo más extraordinario del proyecto “El Retorno del Cóndor al Mar”, es que ha demostrado que es posible la armonía entre el hombre y la naturaleza. El retorno del cóndor a la Patagonia Atlántica también ha hecho posible la recuperación de antiguos ritos vinculados a esta ave legendaria. Por eso cada vez que se libera un cóndor, líderes espirituales de las comunidades originarias de la región realizan ceremonias ancestrales, para propiciar el regreso de las aves a su ambiente natural y honrar a todos los seres vivos de la Tierra. Entre los ritos figura una invocación a la lluvia, pues en esta región desértica el cóndor es visto como el mensajero del agua, el único que puede llegar hasta las nubes y hacerlas derramar la lluvia minuciosa.

Pues resulta que en cada una de las 5 primeras liberaciones llovió. Luís Jácome dice que no sabe si es milagro o coincidencia pero que tampoco le interesa averiguarlo. Hay misterios que es mejor aceptarlos que explicarlos.

Viendo volar al cóndor sobre las interminables sierras de la Patagonia, al margen de los resultados, más allá de la tecnología de punta y la conservación de las especies en peligro, uno presiente que se trata de un proyecto más divino que humano. Que los miembros de este equipo, que se entregan a su tarea en cuerpo, pasión y alma son, de una manera inescrutable y misteriosa, cómplices de Dios.

guerrero.simon@gmail.com

Gracias a Sanyia F. por enviarme este artículo y a Simón por autorizar su publicación.

Simón escribe en el Diario Libre de República Dominicana.
En palabras de Sanyia, Simón es ecologista, filosofo, eterno maestro de literatura y científico experimental de la Columbia de Nueva York.

Me gustan los estudiantes

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Política, Todos on 6 junio 2007 at 8:35 pm

Violeta Parra

¡Que vivan los estudiantes,
jardín de las alegrías!
Son aves que no se asustan
de animal ni policía,
y no les asustan las balas
ni el ladrar de la jauría.
Caramba y zamba la cosa,
¡que viva la astronomía!

¡Que vivan los estudiantes
que rugen como los vientos
cuando les meten al oído
sotanas o regimientos!
Pajarillos libertarios,
igual que los elementos.
Caramba y zamba la cosa
¡vivan los experimentos!

Me gustan los estudiantes
porque son la levadura
del pan que saldrá del horno
con toda su sabrosura,
para la boca del pobre
que come con amargura.
Caramba y zamba la cosa
¡viva la literatura!

Me gustan los estudiantes
porque levantan el pecho
cuando les dicen harina
sabiéndose que es afrecho,
y no hacen el sordomudo
cuando se presenta el hecho.
Caramba y zamba la cosa
¡el código de derecho!

Me gustan los estudiantes
que marchan sobre la ruina.
Con las banderas en alto
va toda la estudiantina:
son químicos y doctores,
cirujanos y dentistas.
Caramba y zamba la cosa
¡vivan los especialistas!

Me gustan los estudiantes
que van al laboratorio,
descubren lo que se esconde
adentro del confesorio.
Ya tienen un gran carrito
que llegó hasta el Purgatorio.
Caramba y zamba la cosa
¡los libros explicatorios!

Me gustan los estudiantes
que con muy clara elocuencia
a la bolsa negra sacra
le bajó las indulgencias.
Porque, ¡hasta cuándo nos dura,
señores, la penitencia?
Caramba y zamba la cosa
¡que viva toda la ciencia!

Libertad

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Política, Todos on 3 junio 2007 at 6:51 pm


¡La libertad siempre debe ser conquistada!

http://www.bozzetto.com/freedom.htm

Muhammad Yunus

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Política, Todos on 14 mayo 2007 at 8:40 pm


Muhammad Yunus, ganador del Premio Nóbel de la Paz 2006, estuvo en Caracas, invitado al evento de Banesco “Palabras para Venezuela”.

Sus ideas y acciones contribuyen a señalar caminos hacia un mundo mejor, sin pobreza.
Ha logrado trasformaciones revolucionarias, con acciones sencillas y efectivas, dirigidas a resolver problemas concretos y pequeños de los pobres de su país, Bangladesh, como el de los usureros, que mantienen como rehenes a sus prestatarios.

Muhammad Yunus se imagino y creó una solución práctica, confiando en el potencial de la gente de bajos recursos, devolviéndoles su dignidad humana, dándoles una mano, no limosnas, sino la oportunidad de salvarse a si mismos.

Sin discursos estridentes ni agresivos, sin sembrar odio ni enfrentamientos.

El Niágara en bicicleta

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Política, Todos on 1 mayo 2007 at 9:01 pm

Juan Luís Guerra

Una contundente denuncia del estado deplorable de la salud pública en nuestros países latinos.
Una vergüenza que no ha podido ser resulta por los gobiernos corruptos e ineficientes que sufrimos históricamente, incluyendo el actual venezolano, que con su discurso, su ignorancia y su orientación militarista centralizadora, está contribuyendo a agravar el problema de salud.

La experiencia de Barrio Adentro que pareció un alivio al principio y le ganó votos y apoyo popular, sólo sirve como pañito caliente.
La salud pública en los hospitales se continua deteriorando ante la falta de preparación de los médicos cubanos, la incompetencia gerencial, la ausencia de mantenimiento de los equipos y la escasez de insumos.
Los mismos problemas de siempre, tan criticados a los gobiernos adecos y copeyanos, agravados hoy por los pseudos-revolucionarios.
Y siguen sin asumir su responsabilidad; siempre encuentran a algún “contra-revolucionario” a quien culpar.

¡Y lo peor es que se lo creen!

En verdad, como dice Juan Luís Guerra, es muy duro cruzar el Niagara en bicicleta.

Stanley Kubrick

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 26 abril 2007 at 10:14 pm

Uno de los directores de cine más innovador del siglo pasado.
Entre los filmes más memorables de su prolífica carrera, se encuentran las siguientes obras maestras:


2001: Odisea del espacio (1968),

La Naranja Mecánica (1971),

Barry Lyndon (1975) y

El Resplandor (1980).

Stanley Kubrick es uno de los “imperdibles” para los amantes del cine como arte.

Allá y Entonces

In Alimento pa'l coco y pa'l alma, Dolce vita, Todos on 19 abril 2007 at 4:20 pm


2046
Una película china de Hong Kong, filmada en Shangai en 2004.

Densa, lenta, inusual e interesante, en la que el personaje principal (un periodista bohemio, o quizás simplemente despechado) se debate entre amores perdidos y relaciones inalcanzables, en tiempos indefinidos.

Regreso al cine simbólico, de mensajes personales a interpretar según la historia de cada quien. Cine intimista, profundo, complejo, extraño. No apto para publico “moderno”, acostumbrado a mensajes claros, directos, rápidos y cortos…

El ritmo de este filme es el de las agonías interiores, lentas, repetitivas, que regresas una y otra vez, las angustias existenciales recurrentes: ¿me quiere? ¿no me quiere? es la duda eterna, de quienes se sienten inseguros, de su amor y del amor del otro.

La película nos sumerge, sin tiempos lineales, en la vida y pensamientos del personaje y las relaciones que lo persiguen eternamente sin alcanzarlo nunca.
Duda de la vida, de su sentido, del amor mismo. Prefiere rozarlo, no entrar de lleno en relaciones intimas que comprometan su vida, “libre” en apariencia, pero atrapada en si mismo.

Vida interior plena de desconcierto, dilemas, paradojas: la búsqueda del amor ideal, huyendo del amor real; la estética de la sordidez; encontrarse perdiéndose, en el submundo de los prostíbulos, los casinos, el licor y otras drogas, en un cuartucho de un hotel de mala muerte.

“Si hubiera nacido en otra época, quizás hubiera sido feliz”, afirma el personaje, “No sirve de nada encontrar a la persona indicada si el momento no es el adecuado”.

Acertijos existenciales, que destruyen para siempre la existencia de quienes no los resuelven a tiempo.

Como en el caso del protagonista, cuya vida queda a la deriva, sin rumbo ni puerto hasta el 2046, o en el 2046, que es también el número de su habitación en el hotelucho donde sobrevive.

Vive “Allá y Entonces”, en un futuro virtual, que no existe, que es su pasado, que continuamente regresa, hasta que se encuentre a si mismo, en el presente, “Aquí y Ahora”.

Destacan la estética de las imágenes, la música fascinante y sorprendente con la inclusión de boleros latinos clásicos como Siboney y Perfidia, entre otros, y el lenguaje cinematográfico es poético, innovador, creando una mezcla sensual, impactante, bella y oscura.
Muy buenas las actuaciones.

Recomendable para quienes buscan cine no convencional.
Mi Nota: 7/10